Dato curioso: Electro Dance.

Dato Curioso:
¿Recuerdan a los organizadores del evento LRC de Francia (Skips vs Jerem)?

-Jimmy Medina
-Cali Estevian

Cali fue de los primeros Electro Dancers, y me refiero a los primeros por que fue pionero y difundio el llamado “Tecktonik” en esos tiempos, hace 6 – 7 años aproximadamente.

No dejen sus raices de lado y que no se les suba a la cabeza el talento que tienen en el baile.

Bailen por gusto, no por fama.

Un saludo!
-Brylvor.

historia electronica.

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UN POCO DE HISTORIA Y CULTURA (PARTE 1):

LOS ORÍGENES DE LOS SONIDOS ELECTRÓNICOS MAS TARDE UTILIZADOS PARA LA MÚSICA ELECTRÓNICA.

Robert Arthur Moog (23 de mayo de 1934, Nueva York — 21 de agosto de 2005) fue un inventor estadounidense. Es famoso por crear, junto con otras personas, la versión práctica del sintetizador, instrumento musical electrónico con el que se puede crear una gama casi infinita de sonidos. En el número de marzo de 1974 de la revista “Popular Mechanics” (Mecánica Popular) se asevera que es posible crear más de siete millones de sonidos diferentes y que, para reproducirlos todos, un humano tendría que vivir 210 años.
Moog, a finales de 1963, conoció al compositor experimental Herbert Deutsch, quien, en su búsqueda por sonidos electrónicos nuevos, inspiró a Moog a crear su primer sintetizador, el Moog Modular Synthesizer
El Moog, aunque era conocido con anterioridad por la comunidad educativa y musical, fue presentado en sociedad en el otoño de 1964, cuando Bob hizo una demostración durante la Convención de la Sociedad de Ingeniería de Audio (Audio Engineering Societen) celebrada en Los Ángeles. En esta convención, Moog ya recibió sus primeros pedidos, y el negocio despegó.
La aportación de Moog y su sintetizador a la música es incalculable. Algunos de los muchos géneros musicales en que se utilizó su invento fueron el rock progresivo, psicodélico, la new wave, el metal, hard rock y el glam. También ha sido usado por algunos artistas clásicos, además de en todos los subgéneros del electro pop y la música electrónica en general.
Por otra parte, sus más de 50 años dedicados a la fabricación de theremines ha valido para que ese mágico instrumento tenga actualmente un claro resurgir y más intérpretes vivos y en activo que nunca antes en la Historia.

-Hecatomix. ( Generacion Musica Electronica )

Minimal.

minimal

El minimal es un concepto musical basado en la tendencia artística del minimalismo, sonidos llevados a su mínima, pero esencial expresion.
En el mundo de la música, en los 35 últimos años, el término minimalismo se aplica a veces a la música que muestra alguna de las características siguientes (o todas):
Repetición de frases musicales cortas, con variaciones mínimas en un período largo de tiempo;
Éxtasis (movimiento lento), a menudo bajo la forma de zumbidos y tonos largos; Énfasis en una armonía tonal; Un pulso constante.

La primera composición que se considera minimalista fue la obra de 1964 In C, de Terry Riley, a la que siguieron, en la década de 1970 las obras de Steve Reich y Philip Glass entre otros. La música minimalista puede sonar a veces similar a diferentes formas de música electrónica (e.g. Basic Channel), así como a algunas composiciones basadas en la textura, como alguna de las obras de Gyorgy Ligeti. A veces el resultado final es similar, pero el procedimiento de acercamiento no lo es. También se habla de techno minimal, un género secundario de la música de techno, se caracteriza por un bajo desnudo, sonido entrecortado, un compás ritimico de 4/4 simple (generalmente, alrededor de 120-135 BPM), una repetición de bucles cortos, y cambios sutiles.

Los productores mas notables dentro de éste género son Glitter, Matteo Poker o el tecnico Despective.
El minimal, en la actualidad, se caracteriza por usar la tecnología para manipular el sonido y obtener texturas abstractas creando música a partir de sonidos más que de melodías, armonía o acordes aunque fragmentos muy pequeños de estos elementos pueden ser encontrados en algunas canciones. Otra característica particular de este género es que muchos productores han decidido romper con la clásica estructura de 4/4 y utilizar otras rítmicas como 3/4 7/8 ó tresillos. La base ritmica del Minimal comunmente es producida a base de Glitch, lo que hace sonarla como quebrada y repetitiva.
minimal
En la segunda mitad de 2006 el término minimal se ha vuelto contradictorio, pues sirve como denominador para los sonidos tech house del momento, muchos de los cuales debieran etiquetarse como “máximal” en términos de contenido sonoro, en contraste con el desnudo género electrónico minimalista.
Este género se debe aprender a escuchar, debido a su falta de melodías “contagiosas” y larga duración. Es por esto que tiene un selecto número de seguidores, mientras que muchos DJ’s, suelen utilizar canciones de minimal para crear ambiente, no para otorgarle un papel protagónico.

Aqui algo de Minimal:

-Oscar Ruiz

Techno.

Techno

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El techno es un género de música electrónica de baile que surgió en Detroit, EE. UU., hacia mediados de los años 1980.La primera grabación que empleó la palabra techno como referencia a un género musical data de 1988. En la actualidad existen multitud de estilos de techno, si bien está generalmente aceptado que la génesis del género se encuentra en el detroit techno y en sus precursores.
techEl origen del techno se encuentra en la fusión de ciertas corrientes de música europea, basadas en el uso experimental del sintetizador, con diferentes estilos de música de raíz afroamericana como el funk, el free jazz o el primer electro. A esto se añade la influencia de una estética y temática de corte futurista, basada tanto en la ciencia ficción como en algunas ideas de la obra de Alvin Toffler. El propio término techno deriva del concepto de “techno rebels” presente en el libro La Tercera Ola del sociólogo estadounidense. Esta combinación de ideas acerca el techno a un tipo de estética afrofuturista y cyberpunk.
La prensa especializada y los seguidores del techno critican el uso poco riguroso que en ocasiones se da al término, pues a veces se confunde con otros estilos diferentes con los que nada tiene que ver, como el dance o el trance.

-Oscar Ruiz

Dubstep ?

Dubstep

Orígenes musicales UK garage (principalmente 2 step garage), grime, dub, drum and bass
Orígenes culturales Principios-mediados de los años 2000.
Sur de Londres, Inglaterra Instrumentos comunes Secuenciador, sampler, tocadiscos, sintetizador, ordenador Popularidad Principalmente underground, hasta finales de los 2000 cuando se hace popular en Reino Unido Enlaces Categoría: Dubstep.


El dubstep (/dʌbstɛp/) es un género de música electrónica de baile que surgió en el sur de Londres, Inglaterra. El sitio web musical Allmusic describe su sonido de modo general como “producciones formadas por ajustadas series de loops con líneas de bajo abrumadoras y patrones rítmicos reverberantes, samples troceados y vocales ocasionales”.1
Las primeras muestras de dubstep fueron publicadas en 1998. Se trataba de remezclas instrumentales, oscuras y experimentales de producciones de 2-step garage, realizadas con la intención de incorporar los elementos funky del breakbeat o los rasgos más oscuros del drum and bass en el propio 2-step. Estas remezclas aparecían como cara B de los sencillos de 2-step de la época. En 2001, esta y otras variedades de música garage oscura comenzaron a ser mostradas en el club nocturno londinense Plastic People, en las noches llamadas “Forward” (también estilizado como FWD>>), que serían considerablemente influyentes para el desarrollo del dubstep. El término “dubstep” como denominación de un género musical comenzó a utilizarse en torno a 2002 por sellos discográficos como Big Apple, Ammunition y Tempa, momento en el cual las tendencias estilísticas presentes en las remezclas comenzaron a hacerse más remarcables y distintivas en relación al género original, el 2-step, así como al grime, sonido con el que en sus orígenes el dubstep también guardó una estrecha relación.

-Oscar Ruiz

Diplo – Skrillex & A-Trak Estrellas Electronicas.

El Año pasado en estas Fechas estos 3 estaba haciendo lo que djs/Productores hace siempre, Tocar su musica en tocar su musica para pequeñas audiencias, tratando de conseguir conciertos, y la gracia del publico Ahora, ellos forman un poderoso consorcio: En conjunto, cuentan con más de 1,2 millones de seguidores en Twitter y 3,9 millones de fans en Facebook, siete 2012 nominaciones al Grammy, sus propio sello discografico que marcan las tendencias con las listas de que una gran discográfica A & R reps implacable cazador, el amor y el apoyo de marcas poderosas, influyentes y amigos y colaboradores que acuden a ellos para lo que viene.

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Historia de la Musica Electro… By Dirty Ganesh.

Dirty Ganesh es un Productor Mexicano de musica Electro,

Aqui les dejo un video Vlog de Ganesh donde Explica los Inicios del Electro desde los 80 hasta la Actualidad, los Djs que a Influido mas en la Ecena Electronica Mundial.

Eduquense y Conoscan su Cultura Electro, Una comunidad electronica mayor informado genenera una Mejor Cultura.

Parte 1:

Parte 2: En esta Segunda Parte Habla de los Productores Mexicanos, donde hay mucho talento hay que apoyar al talento Nacional.

Ver Video 2da Parte.

 

Tambien Recuerden Suscribirse a su Canal 🙂

http://www.youtube.com/DirtyGaneshOficial

Dato Electrozo…

Historia Culturaelectro.tk…

Un Día Como Hoy 7 De Febrero pero del 2010, se creo el blog de Cultura electro. Por Leonardo & Moxtox.

*Regresando al pasado…

La idea de el por que se creo fue porque en ese tiempo no existía ningún lugar en la red que se dedicara 100% a este baile,
solo existía vertifight.com y otro blog italiano pero en español ninguno.
Una de los principales razones por las cuales tambien cultura electro existe es para expadir y difundir el electro dance de mexico.
El primer Post Fue una pequeña reseña sobre un torneo de 2vs2 donde los ganadores fueron Julio & Chepe de la just electrick, e aquí el post: https://culturaelectro.wordpress.com/2009/12/17/ganadores-de-king-of-dance/
En un principio no habia mucho material para publicar pero con el paso de los meses fue creciendo la ecena en mexico y fue teniendo mas demanda el blog.

*El Presente…
a 1 año de haberse creado, Hoy en dia cultura electro se a convertido en el blog nacional de electro dance,
uno de los propositos de el blog es que se tenga un colaborador en cada estado para hacer crecer mas la cultura.
mas que un blog de exposicion, cultura electro es un blog informativo sobre la cultura electro.

Sin mas que decir por el momento agradesemos a todos los que nos visitan, Gracias…
y que Viva el Electro Dance 😀

2da parte de los Inicios Electro Dance.

Desde octubre del 2006 empezaron a circular videos de un baile desconocido y las primeras reacciones son de burlas y comentarios negativos también videos de mala calidad y en clubes de la cuidad de parís donde no se percibía bien el baile.

Fozzie Bear

El 29 de noviembre del 2006 fue creado el blog de dancegeneration.skyrock.com por el Dj fonzzie bear, en esa etapa menos de una docena de videos circulaban en dancegeneration.skyrock.com también fue el primer sitio que se dedicaba a este nuevo baile. El blog esta al tanto de los nuevos videos subidos a youtube que ya se estaba convirtiendo en una moda Entre los Jóvenes para llamar la atención e impresionar.

Blog DG (Ver Imagen)

Entre Noviembre y diciembre las visitas fueron aumentando de (500 a 15.000 por mes) en diciembre hay aproximadamente 80 videos en la red, la mayoría son el con fin de excibir el nuevo baile y son mostrados en el blog, la mayoría de los videos son filmados con teléfonos celulares, por lo tanto son de mala calidad.

La Epidemia En Francia y el Mundo ”El 2007 El Año”…

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Electro Dance, Sus Inicios…

Los Inicios del Electro Dance.

Primeros pasos:
El Electro Dance estaba presente en la cuidad de Paris desde el año 2000(Studio 287, La Acrópolis, Zapping, Duplex, ect…)
Pero 3 de los Clubs donde se desarrollo Mas este Movimiento Electro Dance a mediados de  2002, 2006 en Clubes Nocturnos como:
Le Mix, Red light y el Metropolis, este ultimo mensionado fue donde se le dio otro giro al baile,
se empezo por comercialisarse con la creacion y registro en el año 2002 de la marca Tecktonik.
por otra parte en el Club Redlight, antes del crecimiento de este nuevo baile a como lo conocemos ahora,

Redlight ver fotos

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Los Clubbers (Dancers) bailaban sobre todo con las piernas, inspirados por la musica y los movimientos del baile Hip Hop.

Durante de este período,los Clubbers de Metropolis se inspiraban en la música electronica “Techno” para crear movimientos con los brazos.

Metropolis ver fotos

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No eran más de diez en bailarlo… (Click para Seguir Leyendo)…